19世纪欧洲油画:从天堂神话到人间真情指的是什么(三)?
1、这说明，柯罗的风景画之魅力，不是由于他面对写生，而是他从生活中提炼出他所发现的美。
2、世纪40年代的法国出现了现实主义画派。他们主张艺术应以实际生活为基础，以自然为范本，画家应该走出画室去表现普通人的生活。 筛麦的女子库尔贝 他们歌颂劳动，赞美自然，将劳动者作为艺术创作的对象；他们不屑于那些古书堆里的老题材，不用那些神奇的幻想，不愿被关在画室里。
3、深味人间真情，在语文的乐章上谱写爱与美的赞歌；体悟人生真谛，在语文的妙笔下闪耀理性的熠光；历经社会百态，在语文的书卷上嬉笑怒骂；徜徉自然之乐，在语文的天堂里展现钟灵毓秀的奇绝。
4、在19世纪的法国绘画史上，新古典主义、浪漫主义、写实主义和印象主义相继争辉，柯罗漫长的一生经历了所有的这些美术运动，但他均非开创这些流派的先锋人物。他受古典美术教育，曾是忠实的古典主义者。他热衷浪漫主义的自然观念，对自然的崇拜，使他成为诚挚的写实主义者。
委拉士贵支油画《纺纱女》的鉴赏
1、《纺织女》是委拉斯贵兹58岁时的作品。这幅画是根据神话传说《变形记》创作而成。古时有位凡女阿涅克剌发明了纺纱织布，这使智慧女神雅典娜十分恼火，一气之下就把这位聪明的少女变为蜘蛛精。上帝甚感不公平，又将少女恢复原来的美貌与智慧，而将雅典娜变为丑老太婆。
2、《纺纱女》是委拉斯贵兹在其艺术生涯晚期创作的一幅油画，灵感来源于古希腊神话《变形记》中的故事。画家巧妙地将神话故事与现实中的西班牙皇家壁毯工场的女工劳动场景相融合，展现了17世纪西班牙宫廷的生活画卷。画面布局中，人物安排对称均衡。前景人物置于暗处，背景则明亮，形成鲜明对比。
3、委拉斯贵兹，西班牙文艺复兴时期杰出画家，现实主义绘画艺术的重要代表，作品包括《教皇英诺森十世》、《布列达的投降》、《宫娥》、《火神的锻铁工场》、《纺纱女》等。他以卓越的洞察力揭示人物性格，善于光线和空间的处理，受到后来印象派画家的尊敬。
谁帮忙看看这张油画,告诉我名字
刘家华：毕业于四川美术学院，现生活居住于北京。2011年在北京798中方角画廊举办“颠覆·语镜”个展，2012年在北京千年时间画廊举办“游戏·城-历史与现世的嬗变”个展。
您说的这幅世界名画叫作《陶》。谢楚余画的“抱陶女”正确的名字为《陶》，这是谢楚余1997年初完成的一幅油画作品。《陶》的创作，缘于三个模特，一个青岛人，一个汕头人，一个混血儿。在谢楚余看来，这三种人“杂交”，最漂亮。《陶》一经问世，便以一种中西合璧的美打动世人。
尺 寸：260 × 325cm 类 别：布面油画 收 藏：法国，巴黎，卢浮宫 这是德拉克洛瓦最著名的代表作，也是他最具浪漫主义色彩的作品，是法国七月革命的直接反映。1830年，法国国王查理十世宣布解散议会，企图限制人民的选举权和出版自由。
阿图若·里奇(Arturo Ricci ；1854-1919年；意大利籍)作品：《音乐会中场休息》(The Concert Interval)简介：里奇的作品无容置疑地巧妙捕捉了细致又动人的场面，描绘一位一位盛装赴会的优雅名仕，勾勒出仕女们裙子上闪闪生辉的华美绸缎，更精细地绘出房子内金碧辉煌的奢华装潢，让观者感受古典瑰丽的气派。
